Évadez-vous dans le temps avec les sons de la musique baroque

La musique est une manière d’exprimer ses sentiments et denvoyer des messages. Parmi les plus anciennes et les plus en vogue, on peut citer la musique baroque. Celle-ci s’étend sur une bonne partie de l’Europe de l’Ouest dont la France et l’Italie. A travers cet article, nous allons vous emmener dans le monde de la musique baroque et ses secrets.

L’apparition de la musique baroque

La musique baroque a été écrite vers les années 1600. Elle est surtout caractérisée par la basse continue. En effet, cette musique possède sa propre harmonie jouée par :
    • un clavecin ;
    • un orgue ;
    • un théorbe. 
Ainsi, les voix du dessus sont composées :
    • de violons ;
    • de flûtes ;
    • de voix de chanteurs qui s’épanouissent librement. 
L’apprentissage de la musique baroque peut commencer dès l’enfance. L’intégration de votre enfant dans l’univers musical peut débuter dès son plus jeune âge. 

Les émotions à travers la musique baroque

La musique baroque est considérée comme une musique de théâtralité. Elle évoque des sentiments puissants, de grands airs et des sentiments bouleversants. 
Les contrastes sont la clé de cette émission de fortes émotions. 

Ces contrastes sont les suivants :  
    • les notes : tenues ou courtes et graves ou aiguës ; 
    • les harmonies : sombres ou lumineuses ; 
    • les mouvements : rapides et lents en alternance ; 
La maîtrise de la musique baroque s’avère être un très bon atout pour l’initiation de votre enfant dans le monde de la musique. Notez que cette musique accentue également les mots des poèmes ou des livrets d’opéra en utilisant de nombreux effets vocaux et instrumentaux. On appelle cela des figuralismes et voici quelques exemples : 
    • le son de la nature : le tonnerre, les vagues, la tempête ; 
    • les actions : les soupirs, la douleur ; 
    • les émotions : la passion, l’effroi, les larmes qui coulent ; 
    • etc.
Cette musique peut donc être employée pour une veillée funèbre à domicile. En outre, c’est une musique classe et qui peut exprimer toutes sortes d’émotions, dont la tristesse, pour facilement maîtriser les sentiments du public.

Les instruments et les compositeurs des sons de cette musique

Les instruments les plus utilisés à l’époque sont : 
    • la flûte à bec et le cornet à bouquin ; 
    • le clavecin ; 
    • l’orgue ; 
    • le luth et son cousin : le théorbe ; 
    • la famille des violes de gambe. 
Certains de ces instruments ont été remplacés par des instruments modernes et plus puissants. 

Le top 8 des grands compositeurs

    • Claudio Monteverdi : vous pouvez consulter et écouter son œuvre à travers « l’Orfeo » 
    • Jean-Baptiste Lully : vous pouvez découvrir son talent en écoutant « Le Bourgeois gentilhomme » ; 
    • Henri Purcell : qui est britannique et qui a réalisé « King Arthur » ; 
    • Antonio Vivaldi : qui a composé « Les quatre saisons » ainsi que « Orlando furioso » ; 
    • François Couperin : il a composé des œuvres tout en clavecin ; 
    • Jean-Sébastien Bach : vous pouvez écouter « Le Clavier bien tempéré », « Les Variations Goldberg », ses « Concertos brandebourgeois » ainsi que « L’Offrande musicale » et « L’Art de la fugue ». Il y en a encore plusieurs, mais vous pouvez déjà commencer à vous intéresser à ceux-là ; 
    • Jean-Philippe Rameau : il est le compositeur de « Hippolyte et Aricie », « Les Indes galantes », « Castor et Polux ». Découvrez également « Platée » et « Les Boréades ».
Ainsi, si vous souhaitez faire des concerts privés pour n’importe quel événement, vous pouvez contacter LA REJOUISSANCE qui est un ensemble instrumental baroque. Ils sont performants et efficaces.

 

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